【CD】蕭邦大提琴奏鳴曲 op.65
Chopin, Rachmaninoff
Cello Sonatas
大提琴: Jean-Guihen Queyras
鋼琴: Alexander Melnikov
Harmonia Mundi CD no.: HMM 902643
這張Harmonia Mundi最新推出的CD，音樂內容是兩位鋼琴作曲大師所創作的非鋼琴為主的作品，這兩位分別是蕭邦和拉赫曼尼諾夫。
蕭邦這首大提琴奏鳴曲是他的晚期作品，大約在1845-1846年之間創作，寫作期間蕭邦身體已經大不如前，為何仍要創作此作品，原來是為了答謝法國大提琴家富蘭辛，因為蕭邦在巴黎期間，得到了他的關懷和照顧，最後這個作品成為他生前最後出版的一首作品（1847年），而這首作品是在1847年由蕭邦及富蘭辛，在一個私人音樂會上首演，之後在1848年2月巴黎正式公演。
正如上文提到蕭邦是一位鋼琴作曲大師，雖然這首是大提琴奏鳴曲，不過鋼琴份量比起一般大提琴奏鳴曲重，不過在技巧和情感上，亦有充份機會給予大提琴發揮。蕭邦創作此曲時，創作技巧已經相當成熟，整首作品結構緊密，音樂寬廣，有深度，樂器間的和聲豐富，營造出燦爛的色彩，大提琴也有很多機會表現出熾熱的情感，樂曲也溶合了民謠歌曲的旋律，所以有悅耳的調性，還有此曲也有蕭邦的個人獨特風格，好像主題是由大提琴和鋼琴分別重覆交替呈現，但又不會有重覆的感覺，因為蕭邦巧妙地加入豐富和聲以及音域上的改變。
這張CD是由Jean-Guihen Queyras拉奏大提琴，Alexander Melnikov彈奏鋼琴，兩位音樂家默契非常，一呼一吸也能同步。演奏蕭邦的作品是用19世紀法國Erard鋼琴，可能更可表現出這首作品的原貌。而同一CD上的拉赫曼尼諾夫的作品，就用史坦威鋼琴，大家也可聽聽兩個鋼琴在音色上的分別。此CD錄音質素很有水準，兩樣樂器的比例很好，份量均等，而且像真度高，不只定位感強，前後空間感和高低位置也能表現出來，絕對可以用作器材參考的試音之選。
