Lee388家訪：試聽第六元素黑膠唱片責 帶了這個第六元素唱片責去家訪兩套不同組合，想試聽在不同組合的效果如何？ 不過可惜VPI黑膠唱盤的軸芯比較長，當放上第六元素唱片責後，唱片責不能貼實唱片面，起初試聽時，我們也沒有留意這個情況，還以為這個唱片責沒有功效，之後再細心看看才發現，幸好今次檢查清楚，否則就錯判這個唱片責的功效。 其實第六元素也有一個方案解決黑膠唱盤軸芯比較長的問題，因為原廠也跟來一個墊，可以承高唱片責，這樣就可以解決，不過這天試聽忘記了這樣試試。 在這個地點試聽之前，我們是先去了另一個家訪，在這個家訪試聽這個第六元素唱片責就有另一個結果。 這次試聽的黑膠唱盤是Pro-ject，唱臂和唱頭也是Ortofon出品。 試聽唱片責是最容易不過的事，只要放上唱盤的唱片上就即時聽到，不用煲、不用熱身。 今次在這個組合出來的效果也很明顯，在坐三人也有一樣的聽感，大家也無異議。 首先感到有一種明亮感，音樂細節也很清楚，連帶聲音在空間中沒散的餘韻也聽得清清楚楚，不過大家看到以上的描述，可能以為這個責是偏向分析型，這個確實沒有錯，不過卻同時帶出一種耐聽的感覺，如機主所講 “襟聽”，因為播放出來的人聲亦能帶出厚暖感覺，不會是這種只有分析力，而使到薄聲的感覺，聲音是厚實，低頻亦有線條和量感。 最後，大家也滿意這個責在Pro-ject上面的表現，不過仍然有一個疑問，就是價錢是多少？因為今次我只是純粹借回來玩玩，起初也沒有想過分享，所以什麼資料也沒有，包括價錢在內。不過我們聽完和看了這個責的手工後，大家也會覺得不會便宜，等待假期完結，到時問問代理就揭曉。 這樣就玩了一個開心、愉快的假期！

越聽越好聽的Kidd姐新專輯 Carol Kidd很久沒有全新錄音的專輯推出，所以如果閣下是喜歡女聲的發燒友，根本就不用介紹，就會自動買回來。 不過當一些資深發燒友聽過這張專輯後，他們表現有點失望，特別指出這首When I Dream聽不到從前的感覺。這方面我也相當理解，因為我也是聽When I Dream聽到入了腦，當旋律響起，腦中已經有音樂跑出來，不過當耳中的聲音與腦海中的聲音不對，自然有種不是味兒。不過我在聽When I Dream之前，我已經做好心理準備，知道一定與從前聽到的有所差別，因為我知道一位有心的音樂家，一定是求進，既然是重新錄音，一定不會用回以前的方式，如果一成不變地唱，不如聽回舊錄音，大家也不用花錢買張新碟來尋回從前。所以當我聽到Kidd姐唱When I Dream時，我一點也沒有失望，我反而覺得她的聲線保護得好好，完全沒有退化的現狀，聲音相當厚潤，甜美，還有演繹方式更為真實，不會賣弄技巧，聲尾震音更加合理和自然。再細心聽聽，我發覺錄音技術是有進步，今天的When I Dream的歌聲更加無阻隔，更為通透。 當然這張CD好歌不只一首，Both Side Now也是必聽，而我反覆細聽後，我更加喜歡And So It Goes，情感真摯、歌聲細膩，鋼琴伴奏也很有立體感，琴腔的低頻在空間慢慢消散，相當像真，只是簡單一把人聲和鋼琴，已經足夠吸引住我。這張CD絕對是一張越聽越好聽的CD，發燒友們當第一次聽了之後不合心意，千萬不要把這張碟打入冷宮，我相信大家只要細心聽多幾次，你就發覺這張CD吸引之處。 還有一點值得讚讚唱片公司，因為這張CD一開始推出就出UHQ CD靚版本，並已經同時宣佈會有黑膠。因為我覺得買這張CD的樂迷，應該有大部份也是對聲音有所要求的發燒友，所以一推出就出靚版本，等發燒友立即可以聽得最好的聲音，不用左等右待。當然我也要催催唱片公司，希望盡快推出黑膠，因為我同時也是黑膠發燒友。

Beethoven: Violin Concerto，Bach Adagio from Sonata Violin Solo No.1 Daniel Lozakovich, Valery Gergiev, Munchner Philharmoniker DG 483 8946 這位2001年生於瑞典斯德哥爾摩的小提琴家Daniel Lozakovich，坦白說我起初是看不起這位小伙子，最近看到他推出貝多芬小提琴協奏曲，我才知道他已經在國際古典音樂大品牌DG出到第三張專輯，以這樣年輕的小伙子竟然可以在一個古典音樂名牌推出到第三張專輯，無辦法不使我對他注目。 在起初聽他拉奏貝多芬小提琴協奏曲時，我也抱有懷疑的態度，在三分多鐘樂團演奏後，到Daniel Lozakovich出場，他不是用一種宏大氣勢來壓場，不過在充滿樂感的琴音中，這種獨特迷人的音色，已經把我吸引住，雖然還未到透不過氣這般誇張，不過他的小提琴音色確實吸引，在小提琴中上的音量下，仍然聽到他很多細緻的拉奏，而且不會拖泥帶水，是每一個細節也交代得清楚，而又有很好的歌唱性。這刻我知道自已真的是後知後覺，現在Daniel Lozakovich推出到第三張專輯，我才開始留意，但總好過不知不覺，所以樂迷還未留意到這位小伙子，快快聽聽他這張CD，千萬不要不知不覺！最後，聽到Daniel Lozakovich這樣出眾的音色，我不自覺有點期待他拉奏Mendelssohn的小提琴協奏曲，如果真的收錄這首曲目，我一定捧場！

【All Rise】Gregory Porter Blue Note  08620353 從前聽流行音樂，我大都只是聽聽旋律，看看歌詞，如果歌詞容易上口也會跟著一起唱，不過最近聽回Lionel Richie一些舊歌，我有一種不一樣的感覺，我今天才發覺到他的聲線相當之好，人聲很迷人，這個是我以前沒有留意到的地方，使我對Lionel Richie的歌曲又有全新的感受。 為何會談到這些？因為最近聽了Gregory Porter的最新專輯【All Rise】，我留意到Gregory Porter的聲線又是一位靚聲之人，與Lionel Richie是同級，難怪Gregory Porter能夠得到兩座格林美大獎！而今次這張【All Rise】專輯是找來Troy Miller負責製作，而Gregory Porter不止演唱，還負責創作專輯內的作品，而且錄音方面也相當講究，雖然與一般流行音樂製作相似，音樂不同部份會在不同地方錄音，不過當混合在一起也相當和諧！如專輯內的弦樂的部分是在倫敦Abbey Road錄音室錄製，所以大家聽這張專輯除了留意Gregory Porter的歌聲之外，也要留意弦樂聲。 細聽了這張【All Rise】專輯，我近期已經聽了這張專輯很多很多次，專輯的歌曲談到Gregory Porter對不同事的看法，不過總是離不開“愛”，談到愛就一定要聽聽“If Love Is Overrated”，細膩的演繹，加上優雅的弦樂，而且抱有正能量，而這首歌曲Gregory Porter的歌聲真的有點像Lionel ...

One-step 印碟工序： 通常製作印黑膠的Stamper要經過三個工序（Three-step Process）才可製作出來，這樣做法主要是為了大量生產，將最初從刻盤出來的Lacquer，經電鍍製作出鎳膜公模（Father）｛step 1｝，之後將這個公模再製作出一個母模（Mother）｛step 2｝，下一個步驟就是用這個母模製作出一個Stamper｛step 3｝。之後才用這個stamper來大量印製黑膠，而每一個stamper，如果是現今有水準的黑膠通常只印1000 – 2000張，之後就要報廢。 為何要這樣繁複的製作？如果大家能夠理解以上的工序，當做出了Father這個公模，其實就可以直接印碟，可是這個Father公模最多只可印2000張，這個Father就要報廢，萬一在印製時有任何出錯，又或者要增加產量或將來加印，只可以重新做一個Lacquer，而要做一個Lacquer的成本相當之高，首先做Lacquer不是在印碟廠內進行，要到錄音室找回母帶，再用開動刻碟機，還要有經驗技師來製作，而Lacquer是相對軟身，所以只能製作一個Father金屬公模就會損壞。就是因為以上原因，所以一般製作黑膠會複製多一個Mother母模來製作stamper，才用這個stamper來大量印碟。

Einaudi 《Undiscovered》 2CD Decca CD No: 00029848197491 意大利鋼琴家冀作曲家魯多維可‧艾奧迪（Ludovico Einaudi），這種簡約主義創作的音樂，受到來自世界不同地域的樂迷注意，已經深深打動萬千樂迷，這種帶有冥想主義的音樂，從古典手法走至現代感，已經把音樂的框架打破，把聽眾從現實步進另外一個世界，實在是有一種不能言傳的魔力！ 如果大家還未感受過Ludovico Einaudi的創作音樂的威力，我剛剛聽了這張《Undiscovered》雙CD專輯，應該是一個很好的契機。這張專輯精選了Ludovico Einaudi過往的創作，有些甚至未公開發行的作品，當然有些是他相當出名的創作，如Nuvole Bianche，不過這個是有女聲演唱的聲樂版。可能大家看到這處還是摸不著頭腦，到底這是什麼音樂？總之，大家可以放心，只要靜下來細心聽聽，你一定會陶醉在Ludovico Einaudi優美的音符內，這種綺麗的旋律，在這個紛擾的世界內，找到一個恬靜的境界，把緊張心情舒懷下來！ 之前另文介紹Ludovico Einaudi另一張專輯

貝多芬《第7交響曲》和《雷奧諾爾序曲，第3號》小澤征爾指揮齋藤紀念管弦樂團 Decca CD No.:00028948500277 塞翁失馬，焉知非福！ 小澤征爾（Seiji Ozawa）學習音樂初期是研習鋼琴，不過在一次橄欖球活動中出了意外，扭傷了手指，之後被迫改為學習指揮，誰料這一個改變，成就了一位大師級的指揮。在小澤征爾的指揮路上，贏過不少指揮比賽，因此有機會跟隨卡拉揚學習，之後更成為紐約愛樂助理指揮，在伯恩斯坦中學習，成就了一位大師的誕生。 小澤征爾1935年9月1日出生於中國瀋陽，今年適逢是他85歲生辰，再加上今年亦是貝多芬誕生250週年，唱片公司Decca以示慶賀，所以推出了這張85th Birthday CD。這是小澤征爾指揮齋藤紀念管弦樂團，分別於2016年錄製的貝多芬《第7交響曲》和2017年錄音的貝多芬《Leonore 3》，之前未曾推出，這是首次發行。 貝多芬的9首交響曲當中，我比較喜歡第7交響曲，特別是最後一個樂章，我覺得這個樂章很有動感，是有種推動人向前的感覺，非常樂觀的感覺，而且音樂起伏也相當大，在音響角度也相當精彩！今次聽到小澤征爾指揮他在1984年創立的齋藤紀念管弦樂團，我完全感受到以上提到的感覺，雖然小澤征爾指揮這個錄音時，已經年過80，不過表現出很有活力感，銅管樂燦爛得來，又不過火，弦樂齊奏的迫力也相當之強，極為有氣勢，真的可以聽到心情興奮，這是我喜歡的演奏方式！另外，也一同聽了一張之前推出的同樣是貝多芬交響曲，這張也是同樣精彩！ 最後，祝願指揮大師小澤征爾生日快樂，身體健康，繼續指揮好音樂給樂迷欣賞！

《河‧雲‧泥Chapter 2》WHO2020007MY 我之前在YouTube 的Hi Fi發燒台與我好友Henry談及馬來西亞歌手和音樂人，他指出馬來西亞的歌手實力相當之高，因為他們有很多現場演出的機會，例如在酒廊和參予很多商演，自然磨練出非常好的功力。還有提到一位音樂人鄭澤相，他不只會作曲、編曲、演奏之外，更有自己的爵士樂隊。   今次聽了這張全新《河‧雲‧泥Chapter 2》專輯，主唱歌手也是來自馬來西亞的何芸妮，她亦是一位公認歌唱實力非常高的歌手，所以一定要支持。當把CD放到CD機上播放時，打開CD小冊子細看，我發覺原來有多首歌曲的編曲也是來自鄭澤相，有幾首更加由他彈奏鋼琴。所以選了一首由鄭澤相編曲，而我喜歡的廣東歌“月半彎”，一開始的鋼琴引子已經很有爵士味道，有種完全不一樣的感覺，何芸妮美妙的歌聲也配合了這種氛圍，即時把我帶進爵士酒吧中，好有feel呀！ 之後，再聽另一首廣東歌“漣漪”，今次由2V1G成員Roger Wang負責編曲和彈奏結他，又來一種不同的感覺，民歌feel呀！恬靜的結他伴奏加上口琴的吹奏，還有何芸妮牽動心靈的歌聲，真的使我心中泛起了漣漪，有種感動的感覺！ 而這種感覺未能停下來，接著一首“原諒”，這首曲風是走回流行曲的感覺，一把大提琴和何芸妮的歌聲已經觸動我心，我覺得這曲何芸妮投入的感情更深，像訴說深藏心中的說話。專輯內還有兩首原創作品，分別是“河雲泥”和“獨壹無貳”，這兩首同樣是上佳作品，值得大家細味！ 看CD封底上標示是10首歌曲，不過CD機顯示有12首，當播至第11首，發覺沒有聲音，還以為有什麼問題，不過大家放心，原來是第12首“關燈”的過場，這首“關燈”是何芸妮出道的第一首歌，道出出道已經20年，而在這個20年就遇上一個世紀疫情，大家可以聽聽何芸妮如何說出她感受：「在这个无法停下来的忙碌步伐中，全世界好像因为这场疫情，忽然有了暂停的空间，………  

德國Octave V40SE合併膽機 原廠跟機膽：6922 x 1 , ECC83 x 1, 6550 x 4 可互換以下不同款式輸出膽：6L6、EL34、5881、KT88、KT90、KT100 etc. 輸出：2 x 40 Watt @ 4 Ohm 頻率響應： 20 Hz – 70 ...